Hochschule für Bildende Künste–Städelschule
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Dürerstr. 10, 60596 Frankfurt am Main, Germany
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HOMEMADE by XUE LIU
XUE LIU
HOMEMADE
Opening, Friday 1. August 2014 18:00
Opening time 2. und 3. August 2014 18:00 – 21:00
Projektraum Basis
Elbestrasse 10 HH
60329 Frankfurt
Hors d’œuvre - The Secondary Concern
Still from: Patty Chang - Melons (At a Loss), 1998, Courtesy Patty Chang and Arratia Beer
tête presents
Hors d’œuvre
The Secondary Concern
Hors d’œuvre - The Secondary Concern im tête . Das eintägige Projekt ist Teil des Project Space Festivals und findet statt am:
Sonntag, den 3. August 2014, von 15 bis 23 Uhr.
Sonntag werden wir tête mit Hors d’œuvres und Videos rund ums Essen füllen, wobei wir mit der Bedeutung des Wortes Hors d’œuvre („außerhalb des Werkes“) spielen: So stellen Nahrungsmittel oder deren Zubereitung nicht das Hauptmedium der beteiligten KünstlerInnen dar und die ausgewählten Videoarbeiten zeigen zwar Nahrungsmittel, handeln aber nicht vom Essen, sondern verhandeln soziale oder politische Themen.
Hors d’œuvres von:
Helen Acosta Iglesias, Stefan Alber, Conny Becker + Ulli Netter, Shannon Bool + Dani Gal, Conni Brintzinger, Dimitri Cacouris, Debbie Ding, Jesper Aabille, April Gertler, Rivkah Gevinson, Hervé Humbert, Renata Kaminska, Myriam Mechita + Ulysse Mechita-David, Astrid Menze, Ulrike Mohr, Marianna de Nadal, Marc Räder, Anne-Laure Robin, Adrian Schiesser, Bettina Semmer, Naemeh Shirazi, Heidi Sill, Sumugan Sivanesan + Tessa Zettel, Stoll & Wachall, Alex Tennigkeit, Nicoll Ullrich, Hsuan Wu, Igor Zaidel
Screening mit Videos von:
Pilar Albarracín, Allora & Calzadilla, Patty Chang, Marcel van Eeden, Giulia Giannola und Stoll & Wachall
Sonntag, den 3. August 2014, von 15 bis 23 Uhr.
Sonntag werden wir tête mit Hors d’œuvres und Videos rund ums Essen füllen, wobei wir mit der Bedeutung des Wortes Hors d’œuvre („außerhalb des Werkes“) spielen: So stellen Nahrungsmittel oder deren Zubereitung nicht das Hauptmedium der beteiligten KünstlerInnen dar und die ausgewählten Videoarbeiten zeigen zwar Nahrungsmittel, handeln aber nicht vom Essen, sondern verhandeln soziale oder politische Themen.
Hors d’œuvres von:
Helen Acosta Iglesias, Stefan Alber, Conny Becker + Ulli Netter, Shannon Bool + Dani Gal, Conni Brintzinger, Dimitri Cacouris, Debbie Ding, Jesper Aabille, April Gertler, Rivkah Gevinson, Hervé Humbert, Renata Kaminska, Myriam Mechita + Ulysse Mechita-David, Astrid Menze, Ulrike Mohr, Marianna de Nadal, Marc Räder, Anne-Laure Robin, Adrian Schiesser, Bettina Semmer, Naemeh Shirazi, Heidi Sill, Sumugan Sivanesan + Tessa Zettel, Stoll & Wachall, Alex Tennigkeit, Nicoll Ullrich, Hsuan Wu, Igor Zaidel
Screening mit Videos von:
Pilar Albarracín, Allora & Calzadilla, Patty Chang, Marcel van Eeden, Giulia Giannola und Stoll & Wachall
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"summer sensations"
"summer sensations" in den Atelierräumen der Rue du Montenegro 135 in 1190 Brüssel. Die Ausstellung wird am Samstag, den 09. August um 19:00 Uhr eröffnet. Die Ausstellung endet am 27. August.
Kenneth Alme, Jagoda Bednarsky, Viola Bittl, Helen Demisch, Sofia Duchovny, Elif Erkan, Andrea Éva Györi, Alicia Hernandez Westpfahl, Jenny Kalliokulju, Daniela Kneip-Velescu, Felix Kultau, Marcel Petry, Esther Poppe, Sabine Rak, Felicitas Rohden, Sarah Schoderer, Sarah Schweizer, Thomas Weyand, Silja Yvette
Venus Nemitz, Kat Válastur, John Holten, Raul Walten, AEAEAEAE, Hans-Henning Korb & Fabian Geimer Lorusso, Claudio Campo-Garcia & Judicaël Eymard, Liesel Burisch, Fabian Knecht, Vytautas Jurevicius, Wieland Schönfelder, Armin Keplinger, Jonas Wendelin
@ Embrace Confusion, Leipziger str 68, 10117 Berlin (Entrance next to Mc Paper)
This Saturday 26th of July from 8 PM
Daniel Stempfer SEASON 1 EPISODE 2
philosyndikat | 30. Juli, 19:00 Uhr - 19. September | Werkbund Frankfurt am Main
Eröffnung: 30. Juli, 19:00 Uhr
Reguläre Öffnungszeiten: Mittwochs 16:00 - 20:00 Uhr
Weitere Termine nach Vereinbarung unter 01778389891
Ausstellungsort:
Deutscher Werkbund Hessen e.V.
Inheidener Strasse 2
60385 Frankfurt am Main
Karte
Heute wird die Architektur der Vor- und Nachkriegsmoderne zumeist als Überbleibsel vergangener Utopien gesehen. „Die Platte" wurde für Viele zum Sinnbild gescheiterter Sozialprogramme. Andere entdeckten die Moderne als Stil- und Distinktionsmittel exklusiver Eigentumswohnungen. Das Philosopicum, ein ehemaliges Universitätsgebäude auf dem Campus Bockenheim in Frankfurt am Main, ist eine solche Ruine; allerdings ist dessen Zukunft noch offen.
Das Gebäude wurde 1958-1960 von Architekt Ferdinand Kramer gebaut, in einer Zeit in der Nachkriegsaufschwung und Wirtschaftswunder den Glauben an Fortschritt und Wachstum erneuerten -- Hoffnungen sozial-staatlicher Aufbauprogramme die nach den Wirtschaftskrisen der letzten Dekaden immer mehr gedämpft wurden. Eine Stadteilinitiative entschied im Jahr 2010 die Sache selbst in die Hand zu nehmen. „Dieser Bau hat uns, die Projektgruppe Philosophicum, durch seine Flexibilität für unser Vorhaben eingenommen." Die Gruppe will den seit Jahren leerstehenden Stahlskelettbau als Mietersyndikat für verschiedene Nutzungen umfunktionieren: entstehen sollen u.a. Sozialwohnungen, ein Stadteilbüro, eine Kindertagesstätte, Ateliers und barrierearme Inklusionsangebote.
Scheinbar steckt in diesem Gebäude doch mehr als nur die Ruine einer sozialdemokratischen Utopie. Kramers „Montage-Bau" bietet Anlass grundsätzliche Fragen über Form und Inhalt, Kunst und Funktion zu stellen. Fragen, die sich die Künstler*innen der Ausstellung als zukünftige Mieter*innen des Syndikats zum Material machen.
Weitere Informationen zum Hausprojekt im Philosophicum und zur aktuellen Direktkreditkampagne finden Sie unter
philosophicum.org
Weitere Termine nach Vereinbarung unter 01778389891
Ausstellungsort:
Deutscher Werkbund Hessen e.V.
Inheidener Strasse 2
60385 Frankfurt am Main
Karte
Heute wird die Architektur der Vor- und Nachkriegsmoderne zumeist als Überbleibsel vergangener Utopien gesehen. „Die Platte" wurde für Viele zum Sinnbild gescheiterter Sozialprogramme. Andere entdeckten die Moderne als Stil- und Distinktionsmittel exklusiver Eigentumswohnungen. Das Philosopicum, ein ehemaliges Universitätsgebäude auf dem Campus Bockenheim in Frankfurt am Main, ist eine solche Ruine; allerdings ist dessen Zukunft noch offen.
Das Gebäude wurde 1958-1960 von Architekt Ferdinand Kramer gebaut, in einer Zeit in der Nachkriegsaufschwung und Wirtschaftswunder den Glauben an Fortschritt und Wachstum erneuerten -- Hoffnungen sozial-staatlicher Aufbauprogramme die nach den Wirtschaftskrisen der letzten Dekaden immer mehr gedämpft wurden. Eine Stadteilinitiative entschied im Jahr 2010 die Sache selbst in die Hand zu nehmen. „Dieser Bau hat uns, die Projektgruppe Philosophicum, durch seine Flexibilität für unser Vorhaben eingenommen." Die Gruppe will den seit Jahren leerstehenden Stahlskelettbau als Mietersyndikat für verschiedene Nutzungen umfunktionieren: entstehen sollen u.a. Sozialwohnungen, ein Stadteilbüro, eine Kindertagesstätte, Ateliers und barrierearme Inklusionsangebote.
Scheinbar steckt in diesem Gebäude doch mehr als nur die Ruine einer sozialdemokratischen Utopie. Kramers „Montage-Bau" bietet Anlass grundsätzliche Fragen über Form und Inhalt, Kunst und Funktion zu stellen. Fragen, die sich die Künstler*innen der Ausstellung als zukünftige Mieter*innen des Syndikats zum Material machen.
Weitere Informationen zum Hausprojekt im Philosophicum und zur aktuellen Direktkreditkampagne finden Sie unter
philosophicum.org
THE ENCRYPTION GARDEN: Alan B. Brock-Richmond und Bernhard Schreiner
THE ENCRYPTION GARDENAlan B. Brock-RichmondBernhard Schreiner Im Städel Garten IV 22. Juli bis 31. August 2014 Die Künstler Alan B. Brock-Richmond und Bernhard Schreiner verbinden bei ihrer Arbeit für den Städel Garten Live-Einspielungen mit vorproduzierten, vor Ort aufgenommenen Montagen zu einer vielschichtigen Soundinstallation. Das Klangmaterial wird dabei verdichtet, überwuchert, geloopt, gemischt und recycelt, um letztendlich "kompostiert" zu werden. Die daraus entstehende Installation ist über einen Zeitraum von sechs Wochen permanent im Städel Garten zu hören und erhält mit jedem Konzert eine neue Klangstruktur. Identification Camouflage Dienstag, 22. Juli 2014, 19.00 Uhr Eröffnungskonzert Overgrowth I mit Art after Work Donnerstag, 7. August 2014 Führung um 20.00 Uhr, Beginn Konzert um 21.00 Uhr Führung: 15 Euro, Buchung: www.aaw-frankfurt.de Overgrowth II mit Breakfast Club Sonntag, 10. August 2014 Catering ab 10.00 Uhr, Konzert um 12.00 Uhr Composting Abschlusskonzert beim Museumsuferfest Samstag, 30. August 2014, 20.00 Uhr New Growth Zusatzkonzert Sonntag, 31. August 2014, 12.00 Uhr Alle Konzerte: Eintritt frei Weitere Informationen |
The Cosmic Cesspit 2014
A Two-Day Happening in and around a house in the hills of Zürich
19.07-20.07.2014
We kindly invite you for two days of suffering joy, enchanted disillusionment, theoretical disasters and peaceful collisions with concerts, performances, art, food, and many other asides.
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With: Alexey Vanushkin (RU), Anita Zumbühl (CH), Anna Solal (BE), Astrid Bossuyt (BE), Barbara Signer (CH), Bastiaan Van Aarle (BE), Benedikt Staubli (CH), Chloé Malcotti (FR), Christine Roggeman (BE), Clémentine Coupau (FR), Club Mayz (BE), Corrine Odermatt (CH), Delphine Somers (BE), Egopusher (CH), Evan Lamagna (US), Felix Jungo (CH), Felix Kindermann (DE), Frederik De Wilde (BE), Garrett Nelson (CH), Helena Lemonnier (BE), Inger Wold Lund (NO), Jasmin Moeller (DE), Julie Scheurweghs (BE), Mahsa Saloor (IR), Malmzeit (CH), Manon Van Trier (NL), Marianne Mueller (CH), Melanie Matthieu (BE), Michael Bodenmann (CH), Miriam Rutherfoord (CH), Naturjuuz (CH), Rico & Michael (CH), Scott Rogers (CA), Simon Buckley (UK)
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http://montsainteugene.tumblr.com/
https://www.facebook.com/events/852043408157935
Features of Three and a Half
Lena Grewenig, Shizuka Okada, Sabine Rak
Die Eröffnung ist am Freitag, den 18.07.2014 um 19 Uhr.
Die Ausstellung ist zu sehen vom 18.07. - 10.08.2014
Ausstellungsraum EULENGASSE
Seckbacher Landstraße 16
60389 Frankfurt-Bornheim
U-Bahn Station U4 Seckbacher Landstraße
Öffnungszeiten: Do 17-21 Uhr; Fr 15-18 Uhr; So 15-19 Uhr
u.n.V. (Tel: 069 - 56005910)
Die Ausstellung „Features of three and a half“ vereint drei Künstlerinnen aus Frankfurt am Main. Gezeigt werden unterschiedliche malerische Positionen aus derselben Klasse der Städelschule (Christa Näher/Monika Baer). Der Titel deutet auf die besonderen Merkmale der drei Künstlerinnen hin, und mit »half«, auf den Betrachter mit seiner subjektiven Wahrnehmung. Sabine Raks Werke zeigen malerisch konstruierte Räumlichkeiten. Auf den ersten Blick formal und durchkonstruiert, erkennt man beim weiteren Hinsehen eine subjektive Traumwelt, in der sich äußerliche Gegebenheiten und persönliche, innere Empfindungen verbinden. Diese treten in Dialog mit dem Betrachter. Shizuka Okada: „I'm interested in crossing between reality and fancy. My works are kind of collages which are made by playing with my small ideas from daily life.“ Sie bespielt alltägliche Situationen mit Witz und Wissen. Diese werden zu existenziellen Fragen und ihre Arbeiten sind die Antwort oder Gegenfrage darauf. Ein Charakter, der sich mit den verschiedenen Problematiken in der Welt konfrontiert sieht, dann aber wie ein Akrobat die Lösungen meistert. Lena Grewenig arbeitet in der Malerei experimentell. Meist beschäftigt sie sich mit einem Thema, welches sie mit verschiedenen Medien versucht zu ergreifen. Oftmals geht es um Themen der eigenen Persönlichkeit. In der Ausstellung vereint sind abstrakten Arbeiten von ihr, die vom Zufall und einer Materialästhetik bestimmt werden. Vorgefundene Gegebenheiten werden zu ihrem Werk.
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office 10 this friday
hinterhoffest, this friday 11th july at office du pain
wächtersbacherstr. 82 frankfurt
BBQ
beton mit bäumen
punks und popper
sportjugend.
dancen
9pm LOST GIRLS,10pm DROPOUT PATROL
11pm - unendlich:
records by jlauxen (danse concrete) & bunny rbbt (house und disco musik)
24grad 15%regenrisiko
nachtbusse
Kunstpreis Bremen
Kunstpreis
Böttcherstraße
Prize
Bremen 2014
The Prize of the Böttcherstraße has been awarded since 1955 and has been presented in the Kunsthalle Bremen since 1985. Organised by a private circle of donors – a group of members of the Kunstverein in Bremen – the prize is awarded to an artist living in the German-speaking area of Europe for an outstanding contribution to contemporary art. It includes 30,000 Euros in prize money. A nominating committee selects ten artists, who exhibit their work together in the Kunsthalle Bremen. An independent jury selects the winner from these ten positions in contemporary art. The 2014 Prize of the Böttcherstraße in Bremen will be presented to the winner on Sunday, 21 September 2014 at 11am in the Kunsthalle Bremen.
A catalogue will be published to accompany the exhibition.
The Opening of the exhibition of the Prize of the Böttcherstraße in Bremen is on Friday, 18 July 2014 at 7pm in the Kunsthalle Bremen.
Nina Beier
Natalie Czech
Max Frisinger
Susanne Kriemann
Pamela Rosenkranz
Dirk Bell
Loretta Fahrenholz
Sven Johne
Riccardo Paratore
Markus Schinwald
office IX MUSICGEAR FLEA MARKET & RYOMA SASAKI
sunday 6th of july
music-gear and instruments flea market at office dddddu pain
kaffee kuchen electric drinks
Special guest: ryoma sasaki (transit records) from kyoto.
schedule:
Install at 4pm
Start at 5pm
Musik at 6pm
come by, trade, sell, inhale,look, play, drink.
((((If you want to join and bring lots of stuff or have any other questions, please get in touch))))
OFFICE DU PAIN
WÄCHTERSBACHERSTR.82
U4/7 BIS GWINNERSTR.,
AM POCO LINKS, PASS THE MEAT FACTORY
GLEICH NACH ERODIS & MEISTER TALBI
IN "KUNSTWERK OST"
(((((((((((((no ODP news? get in touch 2)))))))))))))))))))))))))))))
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